Entrevista: Ser creativo al estilo Adanowsky

El CEDIM tuvo la oportunidad de platicar con Adanowsky, músico nacido en Francia y actualmente residente de México. Es el hijo más pequeño del chileno Alejandro Jodorowsky, artista, cineasta y especialista en el tarot.

Adanowsky estuvo por primera vez en Monterrey acompañado de su banda en vivo como parte del Hellow Fest 2010, presentando su último disco Amador (2010). Charlamos acerca de su relación con la música y la creatividad.

Dime algo que te haya dejado tocar en vivo que no te haya dejado la escuela.

La actitud. Saltar. Ser libre. Cuando estás en el escenario y tienes que tocar con los otros ya no es práctica: estás en la acción pura. Te pone como samurai. Tienes que hacerlo bien. Cuando estás practicando en la escuela te puede salir mal, sabes, la canción pero en el escenario no. Tienes que tocarla perfecta. Te enseña a ser como un samurai, preciso. Realmente hacer las cosas como se deben.

¿Para alguien que es creativo como tú, multidisciplinario, que ha tocado en una banda de punk, estudiado música y además tiene proyectos solista, ser tan preciso te ayuda a crear cosas?

Sí, sí, me ayuda. Antes era más difícil buscaba mucho. A nivel profesional ya sé lo que quiero. Ya no busco cómo va a sonar. Le busco un poco pero ya no es una búsqueda tan enorme como antes.

¿Cómo describirías que la relación que tiene tu familia con el arte en general?

Todos tenemos una manera diferente de crear. La mía es que sin el arte yo me muero. Me deprimo. Y hasta quizá me suicido.

¿La creación artística es como un músculo a ejercitar o es una habilidad que sólo algunos tienen?

No, no, hay que tener talento. No sé a qué grado tengo el talento pero sí hay que trabajarlo también. Mucha gente dice “soy un pianista fracasado, soy malo”. No, no, no es que eres malo, es que no desarrollaste el arte de ser pianista. No trabajaste, simplemente. Hay gente que tiene un don y otros no. Si lo trabajas, si realmente es eso lo que quieres, lo logras. Tienes determinación.

Inventarte excusas como que eres un fracasado, no es cierto. Es pura flojera. Es porque no lo quieres hacer de verdad. Eso es lo que yo opino.

Es cuestión de disciplina entonces.

Disciplina. El arte es una disciplina. Los escritores es una disciplina sentarse a escribir todos los días. Hay que escribir al menos una frase diaria. Nunca hay que aflojar, después te aflojas. Siempre hay que trabajar el músculo.

La gente cree que es fácil ser artista. No, es un trabajo de titán. Es una lucha. La gente te destruye. Hay que ser muy fuerte porque la gente te dice “ah, pinche cabrón, imbécil, deja la música, cantas feo, tocas mal, por quién se toma”. Si no eres fuerte, abandonas todo.

¿Consideras a Twitter (@adanowsky) dentro de tu disciplina artística?

Sí, sí, es un músculo también porque escribo cosas y la gente me odia. Como no escribo cosas banales, como que fui a pasearme o que acaricio mi gato, la gente reacciona. Los comentaristas son muy amargados. Te destruye. Y a mí me hace reír. Cuando me destruyen, los bloqueo. Y estoy contento, me deshago de mi rabia. El mundo está lleno de odio.

Muchos me odian, sabes. Porque no soy alguien común, sabes. Pero eso no me importa. Es la ley del juego. Estoy dispuesto a provocar y que me odien. Pero al menos soy quien soy, soy yo mismo y no me escondo. Digo lo que pienso. Y qué. Para qué esconderse, para qué tener una máscara, y decir cosas que no piensas, hacerte el bueno y el hipócrita. Eso no me corresponde a mí. Simplemente. Si cuento que me rasuré los pelos de los testículos, es cierto y por qué esconderlo. (risas)

¿Qué te provoca más para crear: un cuarto negro o un cuarto vacío? ¿Lo blanco o lo negro?

Cuando me pongo a crear es un desorden total en mi casa. Todo tiene que estar muy desordenado. Hago todo en mi cama. Quizá porque está relacionado al sueño. Pero sí, escribo en mi cama, compongo en mi cama, todo en mi cama. Todas las canciones que he hecho en mi vida son hechas en mi cama o en una cama, cualquiera, hasta de un hotel. No puedo componer en otra parte. Hasta a veces duermo con la guitarra, tengo una idea y me despierto, y estoy con la guitarra así [abrazado].

¿Algo que le quieras comentar a estudiantes de arte, diseño, personas creativas?

Que no es escuchen a nadie, que se escuchen a ellos mismos, porque todo mundo tiene una opinión y te cagan con las opiniones. Confiar en sí. Es bueno escuchar a los otros, pero no mucho. No fiarse en la opinión de los otros. El arte es algo muy personal. Batirse para hacerlo todo solo.

Entrevista realizada en colaboración con La Rocka. Fotos por Edith Valle (Flickr).